Le danseur est un interprète de mouvement chorégraphié. Quelles sont les formations qui permettent de devenir danseur ? Quel est le salaire de ce professionnel ? Découvrez les réponses à ses questions et à d’autres interrogations dans cette fiche métier danseur.
Fiche métier : comment devenir danseur ?
Le métier de danseur : rôles et missions
Les missions du danseur
Le danseur a pour mission d’interpréter une chorégraphie en transmettant des émotions à travers ses mouvements. Dans d’autres cadres tels que les comédies musicales, le danseur peut également contribuer à la caractérisation des personnages et à la narration de l’histoire.
Il peut aussi donner des cours de danse, participer à des projets de danse communautaire ou à la création de nouvelles chorégraphies. Il lui arrive enfin d’être amené à collaborer avec d’autres artistes pour la conception de spectacles.
Danseur : qualités et compétences
Un danseur doit avoir une excellente condition physique pour réaliser des performances intenses, une technique solide pour maîtriser les mouvements avec précision, une musicalité pour être en mesure de danser en rythme et d’interpréter le mouvement.
Son expressivité corporelle lui permettra de transmettre des émotions et des sentiments à travers les mouvements et sa créativité lui permettra de participer à des projets de danse collaboratifs.
Pour exercer cette profession, il est nécessaire de faire preuve de persévérance et de discipline, d’une capacité à travailler en équipe et à s’adapter à différents styles de danse et avec différents chorégraphes.
Devenir danseur : études et formations
Quelles sont les formations pour devenir danseur ?
Le futur danseur pourra se former dans une école de danse, au conservatoire ou à l’université.
Un danseur déjà expérimenté cherchant à améliorer sa technique ou à acquérir de nouvelles compétences pourra intégrer un programme de formation professionnelle proposé par une des nombreuses compagnies de danse existantes.
Quels sont les diplômes nécessaires pour exercer le métier de danseur ?
Il n’y a pas d’exigence de diplôme officiel pour devenir danseur professionnel. Cependant, de nombreux danseurs suivent une formation dans une école de danse professionnelle reconnue ou dans un conservatoire national avant de poursuivre une carrière professionnelle.
Ces écoles peuvent délivrer des qualifications telles que le Certificat d’Aptitude (CA) ou le Diplôme d’État (DE). Les auditions pour les compagnies de danse sont souvent très compétitives, les danseurs doivent démontrer un haut niveau de compétences et d’expérience professionnelle pour être sélectionnés.
Combien gagne un danseur ?
D’après le Syndicat National des Artistes Musiciens (SNAM), le salaire minimum pour un danseur professionnel s’élève à environ 1 585 € brut par mois pour un contrat de 35 heures par semaine en 2022. Cependant, les danseurs peuvent gagner davantage en fonction de leur expérience, de leur notoriété et du type de production dans laquelle ils travaillent.
Le revenu d’un danseur peut varier considérablement en fonction de divers facteurs (l’expérience, la qualification, le type de contrat, la durée du contrat, le lieu de travail, etc.).
Dans certains cas, il peut recevoir des primes pour les représentations supplémentaires, les représentations à l’étranger, ou les frais de déplacement.
Le danseur est souvent intermittent du spectacle et son revenu peut varier d’un contrat à l’autre.
Les débouchés et évolutions possibles dans la danse ?
En fonction de ses aptitudes et de ses centres d’intérêt, le danseur peut choisir de devenir danseur de compagnie ou de ballet dans différents styles de danse, comme la danse contemporaine, la danse classique, la danse jazz, la danse hip-hop, la danse de salon, etc.
Il peut également devenir danseur de comédie musicale, danseur indépendant (pour des projets ponctuels, des événements corporatifs, des publicités, etc.) ou professeur de danse. Certains font le choix de s’orienter vers le métier de chorégraphe et de monter leur propre compagnie de danse.
Un danseur qui se démarque des autres par son talent et son travail pourra devenir danseur principal ou danseur étoile. Il aura alors plus de responsabilités et plus de temps de scène pour montrer son talent.
Il pourra aussi devenir directeur de compagnie, directeur artistique, professeur de danse ou conseiller artistique. Dans ce dernier cas, son rôle consiste à fournir des conseils et des orientations artistiques aux compagnies de danse, aux producteurs de théâtre ou aux réalisateurs de cinéma.
Ceux qui deviennent chorégraphes professionnels travaillent sur des productions de danse, de théâtre ou de cinéma. Ils peuvent ainsi mettre leur créativité à profit pour concevoir des mouvements et des scènes de danse.
Comment exercer le métier de danseur ?
Le danseur peut exercer en tant que salarié, indépendant ou intermittent du spectacle.
Le métier de danseur : avantages et inconvénients
Les avantages du métier de danseur
La danse permet aux danseurs de s’exprimer de manière artistique et de raconter des histoires à travers leurs mouvements corporels. C’est un excellent exercice physique qui peut améliorer la santé cardiovasculaire, la force musculaire, la flexibilité et l’endurance.
Cette discipline peut aider à réduire le stress, l’anxiété et la dépression grâce à la libération d’endorphines pendant l’exercice. C’est une profession qui permet de voyager, de bénéficier d’opportunités de carrière, de développer des compétences de collaboration et d’aller à la découverte de soi.
Les inconvénients du métier de danseur
Mais cette profession comporte des risques pour la santé en cas de pratique intensive. La danse peut engendrer des blessures comme des douleurs articulaires, des entorses, des fractures et des déchirures musculaires.
Cet artiste subit une pression pour maintenir une certaine apparence physique et pour faire face à la concurrence. Les revenus du danseur sont irréguliers et il ne bénéficie pas d’une sécurité d’emploi à long terme.
C’est une profession qui est éprouvante, notamment en raison des répétitions et des performances qui sont épuisantes.
Zoom sur le secteur de la danse
Le secteur de la danse en France est en constante évolution, avec une offre de formations professionnelles de qualité et une scène artistique dynamique. Cependant, les danseurs professionnels peuvent faire face à des défis financiers et à une concurrence élevée pour les postes dans les compagnies de danse.